Shelley Potteries

Shelley Potteries

Shelley China Ltd.

Nazwa handlowa: Foley Potteries

Dawniej
Formerly
Knight & Wileman
Wileman & Co. (1872-1925) Shelley (1925-1965

Założyciele
Elkin
Knight
Bridgwood

Przejęte przez Allied English Potteries i zamknięte
Zamkniecie nastąpiło w 1966 roku.

Siedziba: Staffordshire, Zjednoczone Królestwo

Firma Shelley Potteries , położona w Staffordshire, wcześniej znana była jako Wileman & Co.,
która działała również pod nazwą The Foley Potteries.

Pierwszym przedstawicielem rodziny Shelley, który dołączył do firmy, był Joseph Ball Shelley w 1862 roku,
a w 1896 roku jego syn Percy Shelley został jej jedynym właścicielem.
Od tego czasu firma pozostała rodzinną firmą Shelleyów aż do 1966 roku, kiedy to została przejęta przez Allied English Potteries.

Jej wyroby z porcelany i fajansu były liczne i zróżnicowane, choć główną produkcją była zastawa stołowa.
W późnym okresie wiktoriańskim niezwykle popularne były wyroby ceramiczne w stylu secesyjnym oraz intarsjowane kolekcje zaprojektowane przez dyrektora artystycznego Fredericka Alfreda Rheada, ale Shelley jest prawdopodobnie najbardziej znany z wysokiej jakości porcelany kostnej w stylu „ Art Deco ” z okresu międzywojennego oraz modnej powojennej zastawy stołowej.

Wileman odnosi się do wersji z tłoczeniem na odwrocie, która powstała przed porcelaną marki Shelley.
Fabryka produkująca tę markę porcelany znajdowała się w Longton w hrabstwie Staffordshire w Anglii.

Wczesna historia
Początki ceramiki Shelley sięgają regionu znanego jako Foley w dziedzinie ceramiki.
Na początku XIX wieku, mimo że region był stosunkowo ubogi, rozwijała się produkcja wyrobów ceramicznych i powstało wiele firm ceramicznych.
Jedną z nich była fabryka Messrs. Elkin, Knight & Bridgwood, która w 1829 roku dysponowała potężną maszyną parową i młynem krzemiennym.

Knight został jedynym właścicielem firmy w 1853 roku, ale wkrótce potem przyjął Henry'ego Wilemana jako wspólnika, prowadząc działalność pod nazwą Knight & Wileman.
Trzy lata później Knight przeszedł na emeryturę, a Henry Wileman kontynuował działalność pod własnym nazwiskiem.
W 1862 roku Henry Wileman zatrudnił Josepha Shelleya (którego rodzina niegdyś produkowała ceramikę w miejscu, gdzie obecnie znajduje się Muzeum Gladstone'a) jako komiwojażera.

W 1864 roku Henry Wileman zmarł, a jego dwaj synowie, James F. i Charles J., przejęli firmę.
Dwa lata później firma została podzielona: James zarządzał fabryką wyrobów ceramicznych, a Charles fabryką porcelany.
Charles Wileman przeszedł na emeryturę w 1870 roku, a James został jedynym właścicielem tej fabryki. Joseph Shelley został wspólnikiem Jamesa Wilemana w 1872 roku,
ale tylko w zakresie fabryki porcelany. Firma przyjęła nazwę Wileman & Co i używała stempla „Foley”.

Rozwój do 1910 roku

Filiżanka ze spodkiem Dainty White projektu Rowlanda Morrisa z 1896 r.
W 1881 roku do firmy dołączył syn Josepha, Percy Shelley.
W 1884 roku James Wileman przeszedł na emeryturę z fabryki porcelany, aby zarządzać fabryką wyrobów ceramicznych, a następnie w 1892 roku,
wraz z zamknięciem fabryki, przeszedł na emeryturę.
Firma Wileman & Co rozpoczęła produkcję wyrobów dostosowanych do gustu klientów i w 1896 roku zatrudniła agentów w Australii,
USA i Kanadzie oraz otworzyła salon wystawowy w Londynie, określając się jako „Producenci Porcelany Artystycznej”.

Joseph Shelley zmarł w czerwcu 1896 roku, pozostawiając Percy'emu wyłączną kontrolę nad firmą. Percy pragnął rozwijać firmę i w 1896 roku zatrudnił Rowlanda Morrisa.
Morris był projektantem ceramiki i zaprojektował kubek o kształcie Dainty. Ten kształt stał się bardzo popularny, szczególnie w Stanach Zjednoczonych po II wojnie światowej, i był produkowany aż do przejęcia firmy w 1966 roku.

Frederick Alfred Rhead został zatrudniony w 1896 roku na stanowisku dyrektora artystycznego. Rhead wniósł do firmy własne umiejętności i wprowadził kilka serii porcelany i fajansu, co dodatkowo wzmocniło reputację firmy. W 1899 roku czasopismo „Artist” opublikowało artykuł zatytułowany „Some Beautiful English Pottery” (Piękna angielska ceramika), w całości poświęcony firmie Foley Art Pottery. Jeden z głównych twórców mody tamtych czasów, Liberty's przy Regent Street w Londynie, wystawiał wybrane wyroby. Dekoracyjna gama fajansu o nazwie „Intarsio” była jednym z głównych wkładów Rheada w rozwój ceramiki. Opuścił firmę w 1905 roku.

Następnie Walter Slater objął stanowisko dyrektora artystycznego.
Nazwisko Slater było kolejnym znanym nazwiskiem rodzinnym w branży ceramicznej. Walter był praktykantem w Mintons pod koniec lat 70. XIX wieku, zanim przeniósł się do Doulton's przy Nile Street w Burslem pod kierownictwem swojego wuja Johna Slatera.
Slater dołączył do Wileman & Co w czasie kryzysu gospodarczego, więc w pierwszych latach pracy nadzorował bardziej popularne wyroby, z których Wileman stał się znany.

Shelley 1910–1945

W 1910 roku Percy Shelley podjął próbę zarejestrowania nazwy „Foley” jako nazwy handlowej, ponieważ porcelana nadal nosiła oznaczenie Foley China.
Inna firma, która również używała nazwy „Foley” na stemplu, zgłosiła sprzeciw, co doprowadziło do sprawy sądowej, w której orzeczono, że Wileman's nie ma wyłącznego prawa do używania tej nazwy. Shelley zmienił nazwę na „Shelley”, którą umieszczono w tarczy. W latach 1910–1916 na tarczy umieszczono napis „Late Foley”. Shelley's umieszczał reklamy informujące opinię publiczną o tej zmianie – w jednym z oświadczeń brzmiał:

Ogólnoświatowa reputacja firmy „Foley” China przyczyniła się do powstania wielu tanich podróbek.
W przyszłości, aby chronić społeczeństwo, oryginalne i autentyczne produkty „Foley” China będą zawsze oznaczone trwałym znakiem „Shelley” China,
znakiem towarowym będącym gwarancją najwyższej jakości.

W 1911 roku sytuacja gospodarcza zaczęła się poprawiać, a Walter Slater uzyskał większą swobodę artystyczną.
Zaczął rozwijać ceramikę ozdobną i fajans, a także nadzorował rozwój delikatnej porcelany kostnej. W 1914 roku Shelley zaczął zdobywać uznanie, produkując zastawę stołową z porcelany, a nie z wysokiej jakości fajansu.
W ciągu kilku lat firma odniosła ogromny sukces, zwłaszcza w USA.

Krótko przed I wojną światową do rodzinnej firmy dołączyło dwóch synów Percy'ego, Percy Norman i Vincent Bob. Kenneth Jack, drugi syn, studiował na Uniwersytecie w Birmingham.
Wszyscy trzej byli znani pod swoim drugim imieniem, a później wszyscy trzej mieli kubki nazwane ich imieniem, czyli Norman, Vincent i Kenneth.
Norman i Bob zaciągnęli się do wojska i obaj bezpiecznie wrócili z wojny.
Jack pozostał na uniwersytecie. Wszyscy trzej rozpoczęli pracę w firmie. Norman zajął się produkcją, Bob przejął magazyny i kontrolę zapasów, a Jack, ze swoim wykształceniem księgowym, zajął się finansami.
W 1919 roku do firmy dołączył Eric Slater, syn Waltera. Po ukończeniu nauki zaczął tworzyć projekty, które w późniejszych latach okazały się ogromnym sukcesem dla firmy. W 1920 roku zainwestowano pieniądze w rozwój zakładu i ukończono rozbudowę, która obejmowała budynek biurowy i salon wystawowy (był to trzypiętrowy budynek przed fabryką).
Inwestycje i ulepszenia rozpoczęte w 1920 roku były teraz widoczne, ponieważ jakość i ogólna produkcja w fabryce nadal się poprawiały.
W 1925 roku salon wystawowy został uznany za jeden z najlepszych w fabryce ceramiki.

Firma nadal nazywała się Wileman & Co, chociaż od ponad pięćdziesięciu lat pozostawała pod kontrolą rodziny Shelley. 1 stycznia 1925 r. zarejestrowano nazwę i znak towarowy Shelley.

Kształt Art Deco Vogue zaprojektowany przez Erica Slatera w 1930 roku

Okres od połowy lat dwudziestych do wybuchu II wojny światowej był najbardziej produktywnym okresem działalności Shelleya. To właśnie w tym okresie styl art déco cieszył się ogromnym powodzeniem, czego dowodem były różnorodne kształty, które projektowano w tym stylu. Kolejnym czynnikiem, który sprzyjał firmie, była zawartość kości w porcelanie, co podnosiło jej jakość, a w przypadku kształtów filiżanek powszechnie używano określenia „porcelana skorupkowa”. Shelley promował swoje wyroby za pośrednictwem reklam i zatrudnił firmę o nazwie Smedleys Advertising Services Ltd. Futurystyczny sposób, w jaki Smedleys promował swoje wyroby w katalogach, czasopismach, gazetach, a nawet w kinach, ponownie przyczynił się do utrwalenia nazwy Shelley w świadomości odbiorców.

W połowie lat dwudziestych Shelley zerwał z tradycją i zatrudnił znaną ilustratorkę tamtych czasów, Hildę Cowham , do stworzenia kolekcji artykułów dziecięcych. Cowham zaprojektowała serię zatytułowaną „Playtime”; projekt stanowił proste przedstawienie dziecięcych aktywności. Druga seria projektów powstała w 1927 roku, a w 1928 roku powstał serwis do herbaty z motywem morskim. Czajnik miał kształt namiotu kąpielowego, cukierniczka – wiaderka z widokiem na morze, a dzbanek na mleko – muszli z uchwytem z wodorostów.

W 1926 roku Shelley wprowadziła drugą znaną ilustratorkę – Mabel Lucie Attwell.
Jej pierwsze sześć projektów przedstawiało sceny z udziałem dzieci, zwierząt i małych zielonych elfów w zielonych ubrankach – nazywane „Boo Boos”. Attwell stworzyła również serwis do herbaty: imbryk miał kształt domku w kształcie grzybka, cukierniczka była grzybkiem z odciętą górną częścią, a dzbanek na mleko przedstawiał zielonego Boo Boo w zalotnej, salutującej pozie.

Reakcja na te projekty była entuzjastyczna, a „Pottery Gazette” napisała, że były to „naprawdę nieodparte produkty do pokoju dziecięcego, wyprzedzające to, co zazwyczaj pojawiało się w sprzedaży”. Klienci również musieli je polubić, ponieważ sprzedawały się bardzo dobrze.
Sukces Attwella trwał nadal i później wprowadzono na rynek zestaw figurek dla dzieci, wszystkie z imionami.
Wyprodukowano również serię małych elfów w różnych pozach. Attwell kontynuował tworzenie projektów, a produkty były nadal produkowane w latach sześćdziesiątych.

Chociaż Shelley słynął wówczas z wysokiej jakości porcelany, fabryka produkowała również standardową zastawę stołową, choć takie wyroby jak foremki do galaretek zrywały z tradycją, ponieważ kształt widoczny był nie tylko wewnątrz, ale i na zewnątrz formy.
Zewnętrzna powierzchnia formy była zazwyczaj gładka. Innym projektem, który cieszył się dużą popularnością w tym okresie, były naczynia Harmony i Harmony dripper; tę dekorację zdobiono niemal wszystkie wyroby Shelley.

W 1928 roku zlecono sporządzenie inwentaryzacji i wyceny gruntu, budynków i ich wyposażenia, w wyniku czego cała działka została wyceniona na 50 000 funtów.

W styczniu 1929 roku firma przekształciła się w spółkę akcyjną, a Percy Shelley i jego trzej synowie zostali równymi udziałowcami. W 1932 roku Percy Shelley przeszedł na emeryturę po prawie pięćdziesięciu latach prowadzenia firmy. Przeniósł się do Bournemouth i zmarł w 1937 roku. W 1933 roku Kenneth Jack zmarł w szpitalu po operacji. Walter Slater przeszedł na emeryturę ze stanowiska dyrektora artystycznego w 1937 roku, a jego syn Eric przejął obowiązki dyrektora artystycznego.

Sukces firmy trwał do końca lat trzydziestych, ale gdy we wrześniu 1939 roku wybuchła wojna, Shelley nagle zdał sobie sprawę, że z powodu poboru do wojska zabraknie siły roboczej, a materiały szybko zaczną się kończyć. Wprowadzono regulacje i ograniczenia, które kontrolowała Rada Handlu (Board of Trade).
W czerwcu 1942 roku na rynku brytyjskim wprowadzono całkowity zakaz sprzedaży wyrobów dekorowanych. Wyroby dekorowane nadal były produkowane na eksport, ponieważ eksport był ważnym źródłem dochodu dla Wielkiej Brytanii.

Podczas wojny podjęto decyzję o zaprzestaniu produkcji wyrobów fajansowych i skoncentrowaniu się wyłącznie na produkcji porcelany kostnej. Oznaczało to całkowitą zmianę organizacji pracy fabryki, aby zapewnić ciągłość przepływu produkcji z hali produkcyjnej do pakowalni.

Shelley po 1945

Wojna zakończyła się w 1945 roku, choć całkowite zniesienie ograniczeń zajęło kilka lat. We wrześniu 1945 roku przemysł ceramiczny był jednym z pierwszych sektorów przemysłu, który zapewnił zwolnienie kluczowych pracowników z sił zbrojnych.

W grudniu 1945 roku Vincent Bob nagle zmarł.

W styczniu 1946 roku Eric Slater i Ralph Tatton zostali wybrani do zarządu, aby służyć razem z Percym Normanem Shelleyem, który został dyrektorem zarządzającym.
Najstarszy syn Vincenta Boba, Alan, dołączył do firmy jesienią 1946 roku po odbyciu służby w marynarce wojennej. Objął stanowisko dyrektora ds. sprzedaży. Brat Donalda Alana dołączył do firmy dwa lata później, po uzyskaniu tytułu licencjata z nauk przyrodniczych na Uniwersytecie Cambridge.
Donald został dyrektorem technicznym.

Percy Norman Shelley zachęcił Donalda do podążania za swoimi technicznymi i naukowymi pomysłami.
Do 1956 roku z sukcesem opracował i wyprodukował piec Top Hat. W maju tego samego roku firma Shelley Potteries utworzyła spółkę zależną Shelley Electric Furnaces Ltd.
Firma ta rozpoczęła budowę pieców dla innych firm. Aby sprostać tym wymaganiom, w 1960 roku na tym terenie wybudowano nową siedzibę, a w 1964 roku dobudowano nową.
Od zakończenia wojny firma Shelley nadal utrzymywała się na rynku krajowym i zagranicznym w branży ceramicznej.
Nowe technologie zaczęły zmieniać oblicze przemysłu ceramicznego, a stare piece butelkowe stawały się zbędne. Oznaczało to, że niektóre mniejsze firmy rodzinne uważały, że koszty tych zmian przekraczają ich możliwości finansowe.

W maju 1965 roku firma Shelley Potteries Ltd zmieniła nazwę na Shelley China Ltd. W maju 1966 roku zmarł Percy Norman Shelley. W czerwcu 1966 roku Shelley China Ltd stała się częścią Allied English Potteries (AEP).
Po zrealizowaniu wszystkich zaległych zamówień produkcja wyrobów Shelley została wstrzymana. Fabryka przyjęła nazwę „Montrose Works”, a wyroby Royal Albert były tam produkowane do początku lat osiemdziesiątych. Royal Doulton również należała do AEP, wraz z kilkoma innymi firmami ceramicznymi, a wraz z rosnącą popularnością Royal Doulton, nazwa Royal Doulton zyskała na znaczeniu.

Po zamknięciu fabryki większość starych budynków została zburzona.

źródło:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shelley_Potteries